《当电影映照时代：侯孝贤和杨德昌》在线观看和下载

记得朱天文在《红气球之旅》中有一小段文字，写到一次赖声川拿着一个橄榄球去片场探班杨德昌和侯孝贤，三个大男孩就那样似无旁人地在停车场里扔球玩儿~~~~

好感恩金馬賜我機會看到這部搶票徹底失敗的片子，也感謝是枝裕和記錄下了逝去時代的影像資料。看到楊德昌桌上貼著Woody Allen畫像，侯孝賢身旁擺著巨幅曼哈頓海報，侯導說阿巴斯說他看了戲夢人生一夜未眠⋯有一種我的電影之神們匯聚在一起的恍惚與幸福。快結尾時楊導說一個人應該先是人，然後才是什麼中國人美國人台灣人上海***致 ⋯⋯之類的）前提是人；侯導說他要拍關於中華民族這個民族的電影。我特別難過，有一種人類越活越狹隘的傷心。

#金馬57# 第二次看就很不一樣的感覺，第一次時候太激動了想要記住一切，第二次都在想他們沒說出來的話是什麼。看動態的他們時都是笑，但出影院後那種消逝感侵蝕了我。

讲的是，拍着好男好女的侯孝贤、拍着****的杨德昌、一场流动电影院的放映、历史悠久的红楼剧院、旧矿区的废旧影院。借两位名导引**湾电影**的变迁，以及现状发展的担忧。宏大的主题四十几分钟还是太短，但一位还未成名的巨匠站在镜头这端记录下另两位巨匠，单这件事早足以让人觉得妙不可言了。

@金馬57 終於看到了，一見到孝賢那張圓臉我就獲得了幸福感。最後他的那句，「我想用影像的方式，來印證我對中華民族這個東西的理解」讓我想了很久很久。

**电视台纪录片，身为电视工作者的是枝裕和，借此契机搭线侯孝贤，并直接促成了长篇电影**作「幻之光」的创作、发行与走向海外。侯孝贤对于是枝裕和的影响，反复被后者提及

现在回望太感慨，是枝裕和以粉丝身份记录下的短短47分钟，大致回顾两人创作生涯的交汇和分叉、台湾自殖民史之后的社会发展和电影行业变迁，堪称弥足珍贵；杨德昌和侯孝贤，一个以“外来”视角审视开掘，一个立足本土深耕，都具有极强的自省意识与使命感——“我不拍就没人拍了”“影像是现**字，用这个现**字来重新印证中华民族的事情”，这就是他们的**（对照将拆的八角楼，有种历史的惊心），在茫茫黑夜中以一丝微光冲破了铁幕，去记录，去表达，真正地“当电影映照**”。 侯孝贤谈到《生生长流》，想起去年阿巴斯展时写过一段将之类比过，《收割电影》中说“越是好电影，那么它诞生的土壤里面，就一定会有生命存在的这个事实。”——所以杨德昌会说“全世界的人首先是人”，侯孝贤会说“像培养一块土地那样”。

1.93年，侯孝贤拍了戏梦人生，杨德昌在拍****，而是枝裕和受**台之邀，为宣传戏梦人生跑到台湾拍了这集深夜播放的纪录片。偏重侯导是企划需要，倒并不出于后来是枝与侯导如父如子交谊的私心，甚至拍杨德昌就是是枝本人的提议。2.短小篇幅没有全部留给评述两位导演，倒有意纳入了台湾的历史碎片和**切面。是枝的父亲在台北出生、高雄长大，战后被遣返日本，再没回过台湾。是枝镜头里对台湾乡土与历史的好奇，在提示两位导演创作之源的同时，或许也涌动着自己的寻根意识和缥缈乡愁。3.93年，台湾的老戏院将拆掉，露天电影在消亡，而电影也不再是“拍给我们工人看的”。4.93年，杨德昌说下部要拍悬疑动作电影，不知是不是**。侯导说要挖掘中华民族的作品，或许着落成了海上花吧。5.93年，已过去三十年。苦等已修复的悲情城市****和**出碟。

一手资料，珍贵影像，侯杨对比，城乡二元，戏院更替，露天室内，新旧交织……光影和人都是属于这片土地的东西。

一邊在翻濱口寫的獨立時代評論，點開了這部片。